Présentation

Benedicte Le Lay

« Tu sais, Béné, moi, je ne suis pas danseur. » Débutez ainsi votre session au Chantier et vous êtes sûr d’accrocher l’oreille de Bénédicte, qui s’engage depuis plus de 10 ans auprès des artistes pour les aider à chercher, trouver, approfondir leur confiance en eux et leur aisance corporelle. Comédienne, performeuse, chorégraphe, coach scénique et sport-santé (et belge), elle ne craint pas d’explorer et d’expérimenter en fonction des profils de chacun pour faciliter le passage du studio à la scène.

Adrien Lepretre

« La scène est un refuge », c’est Adrien qui le dit, et sa contribution au Chantier vous invite à y croire. Musicien autodidacte et polyvalent, mais aussi producteur et arrangeur, il sait porter un regard à la fois sensible et technique sur l’interprétation, la présence scénique, le son et l’arrangement. Sans craindre d’expérimenter, Adrien pousse à perfectionner une direction artistique, à valoriser un propos, pour faire en sorte que de très jeunes projets trouvent leur pleine expression sur scène.

Sebastien Hoog

« Parfois ce qui marchait en répét’ ne marche plus sur un plateau, la disposition n'est pas la bonne, l'émotion ne passe pas au bon moment, l’arrangement ne tient plus la route… Alors on essaie des trucs, on perd du temps, et on s'agace. » Sébastien, musicien, compositeur, réalisateur de disques, directeur musical, trouve dans ses propres questionnements quant à ce qui fait l’alchimie musicale, matière à mettre en éveil son œil et son oreille, pour aider à mettre rapidement le doigt sur ce qui coince.

Nicolas Lockhart

Le passage du studio à la scène peut relever du crash-test. C’est une étape qui demande le recul de musiciens et de techniciens éprouvés, et c’est avec ces compétences complémentaires que Nicolas accompagne les groupes du chantier, en essayant de comprendre au mieux le sens profond des morceaux pour en retrouver l’épure. Musicien, réalisateur et producteur, son expérience de studio et de scène lui donne les outils nécessaires tant au niveau compos et arrangements qu’au niveau technique et ergonomie.

Christophe Gendreau

Son expérience d’acteur, de comédien, de chanteur (en plus de celle de coordinateur et de directeur artistique) amène Christophe à porter une attention soutenue au texte. Du texte découle le sens, et du sens découle l’interprétation, les arrangements, la mise en espace, et la singularité de chacun… À partir de là, on peut travailler et Christophe conçoit ce travail comme celui de toute une équipe – « un peu comme une écurie de Formule 1 » – où, chacun dans sa partie, œuvre au service des artistes.

Mademoiselle K

Le Chantier des Francofolies, c’est avant tout une longue histoire de transmissions. Parce qu’elle a elle-même reçu « de la force et de la confiance » à ses débuts, Mademoiselle K souhaite à son tour faire profiter de son expérience, avec franchise et bienveillance. « Je considère qu’on a tous les mêmes questionnements : à quoi je rêve sur scène et dans ma musique ? Comment rendre ces rêves possibles ? Quelles pistes suivre ? Qu’est-ce qui fonctionne, et qu’est-ce qui ne fonctionne pas ? ».

Hélène Texier

Hélène révèle et apporte un éclairage rassurant (ou pas) sur les mille et une subtilités administratives, contractuelles, financières de la vie nouvelle d’un artiste ou d’un groupe émergent : manager, label, éditeur, producteur, tourneur, on en passe et des meilleurs… elle dresse, à partir de ses plus de 20 ans d’expériences dans l’industrie musicale, un portrait lucide de ce milieu, en distillant les bons conseils, en pointant les erreurs de débutant et en alertant sur les situations piégeuses.

Jean-Noël Scherrer

Pour Jean-Noël, le message est simple : rien n’est compliqué, tout est réalisable, il faut juste comprendre comment faire. Son expérience a forgé son expertise : en même temps qu’il est chanteur, guitariste, manager et producteur pour son groupe, il s’occupe de produire et de diffuser des concerts et des tournées d’artistes. Sa compréhension fine des projets et des enjeux musicaux, et sa connaissance des publics, sont des aides utiles au développement de carrière et à l’accompagnement scénique.

Amaury Ranger

Artiste sélectionné au Chantier en 2011, sélectionneur en 2016, Amaury est désormais contributeur scène et musique sur les sessions. Musicien de scène et de studio, programmateur de festival, son activité principale est actuellement de manager et développer des artistes émergents. Amaury sait apporter une dynamique dans la construction d’un morceau ou la mise en place d’un set, et pousse les artistes à affiner la cohérence artistique de leur projet, en intervenant sur l’interprétation et le jeu.

Virginie Riche

Productrice et organisatrice de tournées, également naturopathe, Virginie connaît les doutes et les appréhensions qui saisissent les artistes en création… ou juste avant de monter sur scène. Sa contribution au Chantier est précisément de travailler ces questions, en remettant le corps – « le premier outil de création » – au centre du dispositif. Avec bienveillance, Virginie propose un accompagnement et des outils pluriels, personnalisés, adaptés à chacun, pour se préparer physiquement, et mentalement.

Carole Masseport

Carole intervient au Chantier des Francofolies en tant que professeure de chant. Elle accompagne de jeunes artistes depuis bientôt dix ans et partage joyeusement ses connaissances techniques autant que son expérience. Autrice, compositrice, interprète, bassiste, pianiste et productrice de ses albums, Carole est aussi formée à la comédie et l'enseignement du chant. Elle sait débloquer les situations en adaptant son travail à chacun. Ses maîtres-mots : l’enthousiasme, l’engagement et la sensibilité.

Anne Journo 

Engagée, en tant que danseuse et pédagogue, dans une recherche sur les relations du corps entre musique et danse, Anne est particulièrement sensible aux gestes, petits et grands, qui animent un corps sur scène, aux relations qui s’établissent par ce biais entre les membres d’un groupe, ainsi qu’à la relation au public. Outre la préparation physique et mentale des artistes, Anne contribue, par ses propositions, à ouvrir des pistes pour renforcer le travail collégial des contributeurs du Chantier.

Clarisse Arnou

Parce qu’elle est elle-même actrice de l’industrie musicale – en tant que manageuse, éditrice et gérante d’un label – Clarisse donne aux artistes du Chantier toutes les cartes pour comprendre, se repérer et évoluer dans un écosystème complexe : organisation de la filière, rôle de chaque acteur, relations avec les partenaires, évolution du marché, choix des contrats… elle donne en toute franchise les infos indispensables à chaque artiste pour décider d’un parcours professionnel qui lui corresponde.

Wilfried Hildebrandt

C’est en fin connaisseur du Chantier – parce qu’il y est passé, parce qu’il en est proche – que Wilfried aborde le travail vocal. Un travail où la technique et les conseils pratiques sont distillés avec humilité, curiosité et empathie. Wilfried écoute, observe et formule auprès des artistes les questionnements que lui inspirent les choix et les démarches artistiques. Au service de chaque projet dans sa singularité, son apport est tout autant celui d'un musicien que celui d'un vrai prof de chant.

Laurent Lamarca

En plus de son indétrônable petit chapeau, Laurent porte au Chantier plus d’une casquette. Il en a d’abord été un des artistes sélectionnés, ce qu’il avoue sans mal avoir été déterminant dans sa carrière. Il est donc particulièrement attaché à ce que l’expérience des contributeurs soit un partage et une aide essentielle. À la fois auteur et compositeur, pour lui et pour les autres, il apporte, en toute simplicité, une expertise sensible, affûtée, exigeante, sur tous les aspects du travail scénique.

Luis Fereirra

Ingénieur lumière, familier des tournées et des accueils d’artistes, Luis apporte des éléments de vocabulaire essentiels et quelques notions techniques de base pour permettre à chacun de se sentir à l’aise avec la régie lumière lors des concerts, et retranscrire au mieux les intentions artistiques. En lien avec les autres contributeurs, Luis permet aux groupes de tester leurs propositions et aborde de façon très concrète les aspects techniques et financiers de la mise en place d’une création lumière.

Stephane Bellity

Auteur, compositeur, interprète ; batteur ; réalisateur… Stéphane puise dans ses multiples expériences pour trouver l’approche la plus adaptée aux demandes et aux besoins des artistes, et proposer un accompagnement scénique sur mesure. Attentif aux singularités de chacun et chacune, son objectif est de faire de la scène un « safe space », où toutes les questions – de l’environnement technique jusqu’au face-à-face avec le public – peuvent être abordées, discutées… et résolues.

Julie Dossavi

Danseuse chorégraphe, manageuse, coach scénique, directrice de label, Julie Dossavi aborde le Chantier des Francofolies avec des objectifs clairs : donner de l’assurance pour être à l’aise sur scène ; donner des outils pour développer la concentration et renforcer l’ancrage scénique ; travailler l’échauffement et le lâcher-prise ; prendre conscience de son corps ; prendre possession de l’espace scénique ; apprendre à gérer son stress et être à l’écoute pour accompagner au mieux les artistes.

Mathieu Lescop

Mathieu a une expérience de la scène de près de 20 ans, en groupe et en solo, complétée désormais par son travail d’acteur pour le cinéma et le théâtre. C’est fort de ce bagage qu’il s’engage en tant que contributeur au processus d’accompagnement artistique du Chantier des Francofolies – plus particulièrement au coaching scénique, en encourageant les artistes à définir leur identité artistique et les façons de l'incarner, de la clarifier, de la rendre plus lisible, et de gagner ainsi en efficacité.

Adrien Deygas

Oscillant entre répertoire classique et musiques actuelles, Adrien prolonge ses questionnements de musicien en explorant les relations entre corps et esprit. Ne se posant pas en spécialiste mais en « ouvreur de porte », il partage le fruit de ces recherches en proposant des outils permettant de se reconnecter à la créativité et à au corps, d’appréhender le trac, de soigner son attention, son intention, sa présence à soi et aux autres, et d’éviter fatigue et douleurs liées à la pratique musicale.

Nery Catineau

Auteur, comédien, chanteur, metteur en scène, Néry a un parcours atypique. En 1997, il entame une carrière solo et sort trois albums, "La vie c’est de la viande qui pense", prix de l’académie Charles Cros, "Vol Libre", et "Belgistan", réalisé par Matthieu Chedid. Il réalise de nombreux clips pour plusieurs groupes : la Mano Negra, les Yeux Noirs, les Satellites, Michaël Clément, les Nonnes Troppo et les VRP. Il accompagne dans leur travail de scène des chanteurs comme Olivia Ruiz, Romain Didier, Daniel Lavoie, Les Blérots de Ravel. Avec son complice Polo, il conçoit et met en scène Nous sommes tous Claude François aux « Francofolies » de la Rochelle et de Spa (2008), avec Arthur H, Kent, Adrienne Pauly, Christophe Mali, Clarika.