Le chantier des Francofolies

« Son expérience d’acteur, de comédien, de chanteur (en plus de celle de coordinateur et de directeur artistique) amène Christophe à porter une attention soutenue au texte. Du texte découle le sens, du sens découle le geste ,l’interprétation, les arrangements, la mise en espace, et la singularité de chacun… À partir de là, on peut travailler. Au Chantier des Francos, Christophe conçoit son travail comme celui d’un outil au sein de toute une équipe –
« un peu comme une écurie de Formule 1 » – où, chacun dans sa partie, œuvre au service des artistes. »

Caro GERYL est une musicienne batteuse qui a
accompagné sur scène de nombreux.ses artistes tel.les que
Pomme, Emel Mathlouti, Canine, Gala, Laura Cahen, Naïves New Beaters,
Yelli Yelli, Silly Boy Blue, Têtes Raides, Jeanne Cherhal, Daphné, Clarika, We
are Knights, Vale Poher.
Ces collaborations lui ont permis de créer de nombreux « Set Live » grâce à sa maitrise d’Ableton live et du SPD-SX et de pouvoir envisager l’enjeu à la fois artistique et technique que rencontre un projet lorsqu’il se développe sur scène.

Jonathan invite chacun.nes à s’emparer des outils formidables qui composent le spectacle, de son corps, de l’espace, de la relation au public, pour  » transformer son talon d’Achille en regard de Méduse ».
Chorégraphe, danseur, formateur, il adapte les matières chorégraphiques et les modes d’expérimentations . Il n’hésites pas à se plonger dans la démarche des artistes, pour mettre en lumière la corporalité de l’artiste.

Chorégraphe et danseuse internationale, elle fonde sa Cie de danse à Poitiers, et compose des spectacles intimes autour de la condition féminine et du phénomène de la double culture. En parallèle elle dirige la société de production de spectacle, SUPANOVA:création de spectacle,production déléguée,mise en scène,coaching artistique pour de nombreux-ses artistes et compagnies de danses. Très présente en Afrique elle forme aussi les jeunes danseurs-ses chorégraphes émergents-es. Elle intègre le chantier des francofolies en 2021, et souhaite transmettre,partager son expérience artistique et être à l’écoute des besoins des artistes. Ses objectifs: Travailler sur l’interprétation; gagner en assurance pour être à l’aise, se lâcher sur scène et prendre plaisir; développer la concentration et renforcer l’ancrage scénique; prendre conscience de son corps, du rapport avec l’espace et le public.

Mathieu a une expérience de la scène de près de 20 ans, en groupe et en solo, complétée désormais par son travail d’acteur pour le cinéma et le théâtre. C’est fort de ce bagage qu’il s’engage en tant que contributeur au processus d’accompagnement artistique du Chantier des Francofolies – plus particulièrement au coaching scénique, en encourageant les artistes à définir leur identité artistique et les façons de l’incarner, de la clarifier, de la rendre plus lisible, et de gagner ainsi en efficacité.

Le passage du studio à la scène peut relever du crash-test. C’est une étape qui demande le recul de musiciens et de techniciens éprouvés, et c’est avec ces compétences complémentaires que Nicolas accompagne les groupes du chantier, en essayant de comprendre au mieux le sens profond des morceaux pour en retrouver l’épure. Musicien, réalisateur et producteur, son expérience de studio et de scène lui donne les outils nécessaires tant au niveau compos et arrangements qu’au niveau technique et ergonomie.

Préparateur mental ayant passé une saison au stade rochelais rugby lors de mon Diplôme Universitaire auprès des Jeunes du centre de formation. J’ai eu la chance d’exercer en tant que gendarme pendant 6 ans et sapeur pompier professionnel depuis 15 ans.

Auteur, compositeur, interprète ; batteur (Juliette Armanet, Melody’s Echo Chamber…); réalisateur, Stéphane puise dans ses multiples expériences pour trouver l’approche la plus adaptée aux demandes et aux besoins des artistes, et proposer un accompagnement scénique sur mesure dans un esprit de dialogue et de partage. Attentif aux singularités de chacun et chacune, son objectif est de faire de la scène un lieu de (re)connexion mais aussi un « safe space », où toutes les questions – de l’environnement technique jusqu’au face-à-face avec le public – peuvent être abordées, discutées… et résolues.Auteur, compositeur, interprète ; batteur (Juliette Armanet, Melody’s Echo Chamber…); réalisateur, Stéphane puise dans ses multiples expériences pour trouver l’approche la plus adaptée aux demandes et aux besoins des artistes, et proposer un accompagnement scénique sur mesure dans un esprit de dialogue et de partage. Attentif aux singularités de chacun et chacune, son objectif est de faire de la scène un lieu de (re)connexion mais aussi un « safe space », où toutes les questions – de l’environnement technique jusqu’au face-à-face avec le public – peuvent être abordées, discutées… et résolues.

DJ et producteur de la 75e Session depuis plus de 10 ans, il a travaillé sur scène et en studio avec Georgio, VALD, Sopico, Sheldon, etc…


«Pour moi tout part de l’intention derrière le propos des artistes.

Être sur scène, c’est être vulnérable et puissant à la fois. Trouver avec les artistes un cadre dans lequel iels puissent s’exprimer et se sentir libre, c’est pour moi l’un des enjeux du passage du studio à la scène. »


Artisan de la musique live et studio, il imagine la performance scénique dans son ensemble : composer une setlist, résoudre les défis techniques, gérer son stress pour assurer une transition fluide vers le Live…,


Aujourd’hui, il partage son expérience, et accompagne des artistes dans la création de leur prestation scénique.

Claude Violante est une productrice, compositrice et chanteuse française d’origine argentine née et basée à Paris. Ses influences s’étendent de la musique électronique au R’n’B américain des années 90. Synthétiseurs, séquenceurs, sampleurs, les machines sont au cœur de son processus créatif. Sous le nom de Claude Violante, elle est célébrée par Billboard, Stereogum, Kombini, Libération, les Inrocks ou Radio Nova à la sortie de
chacun de ses EP. D’abord attirée par le cinéma, elle est diplômée de l’Université de Paris VII en études cinématographiques. Les images restent pour elle une source d’inspiration puissante et Hermès, Lancaster, Hugo Boss ou Arte font rapidement appel à elle pour l’habillage sonore de publicités grand public comme de films indépendants exigeants. Autodidacte surdouée, Claude Violante s’implique dans le partage des connaissances et la pédagogie open-source. Elle enrichit régulièrement son travail de collaborations avec des
artistes issus de champs créatifs connexes à la musique tels que la photographie, le graphisme ou la littérature.

Waxx, de son vrai nom Benjamin Hekimian, est un multi-instrumentiste parisien d’origine arménienne, connu pour ses talents de guitariste, réalisateur et producteur. Après des débuts dans divers groupes et projets tels que Naosol and the Waxx Blend ou Le Comité des reprises avec PV Nova, il s’est illustré en réalisant des albums pour des artistes comme Ben L’Oncle Soul, Pomme ou Georgio. En 2023, il sort Lithium, un album mêlant rock et rap, avec son duo Fanzine. Passionné de basketball, il a joué à l’Accor Arena pour des événements marquants et anime l’émission Foudre sur RTL2.